El Artista
Nació el 2 de Agosto de 1938 en Tacuarembó, Uruguay. Ingresó en la Escuela Nacional de Bellas Artes en 1964 y se especializó en escultura con el escultor catalán Eduardo Yepes. A su conocimiento añadió Arqueología, Antropología y un curso de soldadura de la Facultad de Ingeniería.
Realizó viajes de estudio por América del Sur, especialmente en Chile, Brasil, Perú y Bolivia. Más tarde se dirigiría a México, Europa y África y se establece en Madrid de 1977 a 1985.
Vivió entre España y Uruguay. Tres años dedicado a la ordenación y clasificación de las colecciones arqueológicas del Museo del Indio y del Gaucho de Tacuarembó en Uruguay.
Colaboró con el maestro Eduardo Yepes en el gigantesco mural del Palacio de la Luz en Montevideo y en 1972 realiza su primera exposición. En 1973 realizó varias investigaciones arqueológicas en el Alto Amazonas junto con una expedición científica del Instituto Aystettstrebe de Frankfurt.
En 1977, debido a la dictadura muchos de sus compañeros artistas fueron exiliados y otros desaparecidos, por lo que no volverá a su país en 5 años. Más tarde conocería al pintor W. Barcala, y a los escritores M. Benedetti y Antonio Larreta en Madrid.
La tierra del cielo
Técnica artística
La escultura ha sido siempre el eje central de su obra, especialmente en bronce, donde desarrolla piezas de gran fuerza matérica y un sentido profundo del volumen. Esa misma búsqueda lo llevó a experimentar con cobre pujado, una técnica poco habitual que combina golpeado, relieve y pátinas creando superficies vivas, llenas de matices, que muy pocos artistas contemporáneos han explorado con tanta dedicación.
Su lenguaje visual oscila entre lo figurativo y lo abstracto, creando un territorio propio donde conviven gesto y símbolo. En sus pasteles y pinturas, la línea y el color adquieren una energía impulsiva, pero siempre reconocible como parte de su sello personal. Mucho de ese universo nace de su interés por la arqueología y por los orígenes de la naturaleza: formas primitivas, rastros, capas, pigmentos, huellas que parecen encontrarse más que representarse.
25
Caminatas Naturales
520
Fotografías Hechas
180
Cafés
3
Premios
Qué artista
La sabia estilización de las formas con las que llega a los últimos términos de la representación, armonía de las pátinas que van desde el brillo del oro a las superficies oxidadas y a lo limpio de la madera.
Dibujos más realistas que las esculturas, pero perdidos en el misterio. Mucho mas naturalista como dibujante que como escultor, mas fiel a la realidad de las formas.
MARINO ANTEQUERA